20+ лучших курсов по фотографии для начинающих фотографов, профессионалов и любителей

Композиция

Композиция, наравне с управлением светом – один из самых важных столпов в фотографии. Существует более сотен различных правил, законов, принципов и свойств композиции.

Но, композиция – это прежде всего не правила, это умение наблюдать и видеть. Мы, фотографы, называем это насмотренностью. У вас есть два пути изучения композиции. Первый – изучать правила и следовать им. Второй – смотреть. Картины, другие фотографии, предметы искусства, архитектура, природные шедевры.

Естественно, нужно совмещать и то, и другое. А еще и разбираться в психологии. Ведь основная задача композиции – это создать сюжет, передать смысл. А это уже психология.

В фотошколе я уделяю композиции более 60% всего времени обучения, ведь есть такое правило в фотографии: работать с экспозицией вы научитесь за три месяца, научитесь ставить свет за пол года, а композицию будете изучать всю жизнь.

Каждое фото имеет сюжетный центр

Каждая фотография должна иметь сюжетный центр. И этот центр должен быть один. Это аксиома фотоискусства, которой следуют все профессиональные фотографы.

Человеческий мозг устроен таким образом, что мы схватываем все детали на изображении и объединяем их в одно целое

И если вы будете использовать несколько одинаковых по важности сюжетов в своем кадре, то есть шанс, что внимание зрителя расфокусируется и у него возникнет раздражение

Обратите внимание, в левом кадре сюжетный центр – девушка. В правом же – процесс заваривания кофе

Сюжетный центр – это главная часть изображения, на которой акцентируется внимание зрителя. Правильно выстроенная композиция помогает увидеть объект съемки и представить историю, заложенную в снимке

Но, как только вы начнете понимать психологию композиции, вы сможете добавлять несколько второстепенных сюжетных центров, усложняя смысл кадра и давая повод для размышления.

Правило золотого сечения

Правило золотого сечения – базовое геометрическое правило расположения объектов в кадре. Оно используется для достижения гармоничности кадра. Его считают идеальным для восприятия человеческим глазом.

Если вы снимаете природу, интерьер или архитектуру, правило золотого сечения будет вашей основой в построении композиции. Основой, но не единственным правилом.

Хоть я и редко работаю с правилом золотого сечения, этот кадр отлично подходит для иллюстрации этого правила. Основной акцент – наши с женой дурашливые лица. И их я разместил на пересечении линий

Как оно работает? В фотографии нам нужно разделить кадр на три части, равные в соотношении сторон как 3/8, 2/8 и ⅜. На горизонтальных линиях размещаются горизонтальные объекты, на вертикальных — вертикальные. Точки пересечения — точки смысловых объектов, там мы располагает самое главное на снимке: лица, глаза, сюжетные центры.

Снимая движущийся объект, оставьте в кадре место перед ним

Снимая бегуна, оставьте место к кадре в направлении движения, так вы сделаете фото более объемным и логичным. Снимок, на котором человек движется “в никуда” — вызовет диссонанс у зрителя.

Это правило скорее уже из психологии восприятия, а вы ведь помните, что психология – это композиция. Если вы попросили вашу модель посмотреть в сторону, или это едущий автомобиль, бегун или что-то другое, оставляйте впереди место, так наш мозг гармонизирует процесс.

Мой рейс задерживался, и я, чтобы занять себя, снимал приземляющиеся самолеты. Этот – самый удачный кадр. И посмотрите, оставив впереди самолета место, я тем самым создал спокойствие. “Дамы и господа, мы приземлились в аэропорту Милана. Оставайтесь на своих местах и не отстегивайте ремни…”

Но, если вы хотите создать диссонанс, остановить внимание, вызвать раздражение – сделайте наоборот. Например, едущий автомобиль, перед которым нет места, создает ощущение торможения, тревоги

Лучше всего объяснить это правило таким образом: представьте на фоне чистого голубого неба мяч. В кадре нет ничего. Только небо и мяч.

Если мяч по центру кадра, он кажется зависшим. Если больше места над мячом, он кажется летящим вверх. Если места больше под мячом, кажется что он падает вниз. Вы видите, что в фотографии много нюансов.

Держите глаза в фокусе

Когда мы смотрим на человека, в первую очередь мы находим глаза. Глаза — самая выразительная часть лица. Мы видим “глаза” даже в трещинах на асфальте и в тенях.

Не важно, как крупно я снимаю, фокус я стараюсь наводить на ближайшем ко мне глазу. Поэтому, опять таки, по психологии, лучше всего при портретной съемке всегда стоит фокусироваться на них

На глазах

Поэтому, опять таки, по психологии, лучше всего при портретной съемке всегда стоит фокусироваться на них. На глазах.

Цветовой акцент в фотографии

Цветовое пятно в композиции –  это цветная деталь, яркий акцент, сосредоточенный в небольшой области снимка и привлекающий внимание за счет контраста с окружающими его тусклыми, приглушенными или, по крайней мере, однородными цветами. То есть цветовым пятном считается не красное платье или пальто на крупном портрете, а красный тюльпан или помада – детали, акцентирующие внимание на руках или губах модели

Человеческий глаз инстинктивно ищет на фотографии самый яркий элемент. Помните моду, когда в кадре выделяли красный (или любой другой) цвет, а все остальное оставляли черно-белым? Сейчас такая обработка уже не в тренде, а тогда этот закон композиции был возведен в степень. 

Это и правда мощный прием, но будьте осторожны! Яркие огни или пестрые цветовые пятна в стороне от главного сюжета отвлекают внимание и могут не только затруднить восприятие изображения, но и вовсе лишить его смысла. Схематично 20 приемов композиции в фотографии можно изобразить так:

Схематично 20 приемов композиции в фотографии можно изобразить так:

Мы собрали для вас доску из 230 фото с применением ярких приемов композиции в фотографии. Вдохновляйтесь!

Все фото в статье взяты из открытых источников, принадлежат своим авторам и используются в целях иллюстрации.

Противопоставление в кадре

Это один из самых выразительных приемов, задающий снимку уникальную атмосферу и отражающий две стороны реальности. Старое и новое, черное и белое, веселое и грустное, дети и старики, динамика и статика — контрасты всегда выигрышны, и имеют свою философскую идею.

Используйте вышеперечисленные композиционные приемы в своей фото-практике, и вы обязательно найдете из них свои — те, что придатут вашим работам изюминку и оригинальность. Не бойтесь смотреть на мир через объектив с разных точек, экспериментировать с перспективой и пропорциями, фокусом и расфокусом — только так вы сделаете свое творчество неповторимым.

Стоимость и оплата курса для начинающих «Основы фотографии»

Идет набор в новые группы курса «Основы фотографии». Старт обучения:
• 18 января – в дневной группе буднего дня (занятия по вторникам и пятницам, с 11.00 до 13.30),
• 23 января – в группе выходного дня (занятия по воскресеньям, с 11.00 до 17.00, – два занятия в один день с перерывом между ними).
СКИДКА 10% при оплате до 10 января.
Место проведения занятий – студия Школы фотографии OPEN FOTO на Садовом кольце (Новинский бульвар, 18Б).

Оплатить обучение на курсе для начинающих «Основы фотографии» можно одним из двух способов:
• заранее, до начала занятий, со скидкой;
• в день первого занятия, без скидки.

Курс для начинающих «Основы фотографии» состоит из 14 занятий по 2,5 часа каждое (особо отметим – по 2,5 астрономических часа). Полная стоимость курса составляет 17700 рублей.

Выгоднее, конечно, оплачивать обучение фотографии на курсе для начинающих «Основы фотографии» заранее, до начала занятий: при оплате курса, как минимум, за 14 дней до первого занятия стоимость составит 15900 рублей (скидка 10%).

Для внесения платы за обучение заранее необходимо подъехать в фотошколу OPEN FOTO и заключить договор.

Если же у вас нет необходимости проходить весь курс целиком и вы хотите посетить пару-тройку занятий курса, чтобы восполнить пробелы в знаниях, то это возможно. Стоимость одного занятия в этом случае составит 2000 рублей.

Домашнее задание

Эквиваленты ли экспопары? Если экспопары не эквивалентны, то укажите, какова разница между экспозицией при первой экспопаре и экспозицией при второй экспопаре. Разницу укажите в двух значениях: в уровне освещенности (в разах) и в EV. Шаг изменения выдержек и значений диафрагмы на фотоаппарате равен 1/3 EV (изменение экспозиции в «корень кубический из 2» раз).

№	1 экспопара	2 экспопара
1	1,4 – 1/125	1,4 — 1/30
2	2 – 1/60	2 – 1/15
3	4 – 1/250	2,8 – 1/500
4	8 – 1/500	11 – 1/60
5	16 – 1/30	5,6 – 1/15
6	2,8 – 1/40	2 – 1/80
7	5,6 – 1/160	11 – 1/20
8	6,3 – 1/125	9,0 – 1/125
9	13 – 1/250	4,5 – 1/2000
10	2,2 – 1/60	1,6 – 1/250
11	3,2 – 1/15	3,5 – 1/15
12	7,1 – 1/20	7,1 – 1/40
13	10 – 1/100	5,0 – 1/400
14	13 – 1/160	10 – 1/160
15	7,1 – 1/40	7,1 – 1/200
16	2,5 – 1/640	6,3 – 1/100
17	1,8 – 1/50	2,5 – 1/20
18	5,0 – 1/320	2,2 – 1/2500
19	11 – 1/25	6,3 – 1/80
20	14 – 1/250	8 – 1/640

Пример решения

Пусть 5,6 – 1/60 – 1-ая экспопара, 6,3 – 1/50 – 2-ая экспопара.

1. Сравните значения диафрагмы. При 5,6 диаметр отверстия диафрагмы больше, значит света через объектив пройдёт больше:
2. 5,6 – число диафрагменного ряда, а 6,3 – одно из 2-ух промежуточных значений диафрагмы, находящееся между числами диафрагменного ряда 5,6 и 8. При этом 6,3 находится «ближе» к 5,6. Значит разница в количестве света при значениях диафрагмы 5,6 и 6,3 составляет 1/3 EV, или, то же самое, уменьшается в «корень кубический из 2» раз при установке значения диафрагмы равным 6,3:

1. Сравните выдержки. За 1/50 с на светочувствительный слой попадёт больше света, чем за 1/60 с:
2. Выдержка равная 1/50 с длиннее, чем 1/100 с в 2 раза. Значит, и количество света, проходящее через затвор при изменении выдержки с 1/50 с на 1/100 с, изменяется в 2 раза или на 1 EV. Выдержка равная 1/60 с – короче 1/50 с, но длиннее 1/100 с. При этом 1/60 с «ближе» к 1/50 с. Между двумя выдержками, при которых разница количества света, проходящего через затвор, равна 1 EV, находятся две возможные выдержки. Потому что шаг изменения выдержек равен 1/3 EV. Из указанного выше следует, что количество света, проходящего через затвор, при смене выдержки с 1/60 с на 1/50 с изменится в «корень кубический из 2» раз или на 1/3 EV:

1. Сравните экспопары. Стрелки направлены противоположно друг другу. При переходе от 1-ой экспопары ко 2-ой экспопаре изменение значения диафрагмы уменьшает экспозицию, а изменение выдержки увеличивает экспозицию. Значит, изменение выдержек и изменение значений диафрагмы компенсируют друг друга. Разницы в количестве света, возникшие при изменении значения диафрагмы и при изменении выдержки, равны между собой. На основании последних двух утверждений, можно сделать вывод, что экспопары эквивалентны:

Ключевые вопросы:

1. В чём преимущество объектива, у которого минимальное значение диафрагмы можно установить равным 1,4, в сравнении с объективом, у которого минимальное значение диафрагмы можно установить равным 5,6?
2. Сформулируйте полностью один из законов освещённости, начав так: «Если площадь источника света увеличиться в 2 раза, то количество света, испускаемое этим источником, …».
3. Сформулируйте определение для понятия «шаг экспозиции».
4. Сколько промежуточных значений диафрагмы будет между числами диафрагменного ряда, если установить на фотоаппарате шаг экспозиции равным 0,5 EV?
5. Сколько выдержек будет между выдержками 1/50 с и 1/100 с, если установить на фотоаппарате шаг экспозиции равным 0,5 EV?
6. Почему на шкале экспонометра между значениями «-1» и «0» два деления? Что это означает?
7. Что влияет на экспозицию?
8. Почему в фотоаппарате существуют два устройства, которые управляют одним и тем же: количеством света, попадающим на светочувствительный материал?
9. Как бы выглядело изображение, если бы в фотоаппарате не существовало затвора, лишь диафрагма?
10. Как получить нормально экспонированный снимок, если экспонометр показывает «-1», а менять значение диафрагмы и выдержку Вы не можете?
11. При каких условиях съёмки изображения получаются полностью белыми, полностью чёрными?
12. Куда должен быть направлен объектив фотоаппарата во время оценки экспозиции по шкале экспонометра?
13. Какие условия необходимо выполнить, чтобы получить изображение объекта на светочувствительном материале?
14. Что означает понятие «ресурс затвора»?
15. Когда возникла фотография?

Важные определения

Для начинающего фотографа очень важно понимать и разбираться в терминологии этой сферы. Разбираясь в основных понятиях, вам будет проще научиться фотографировать и делать действительно профессиональные снимки

Экспозиция кадра

Экспозиция – величина засветки сенсора, чувствительного к световым лучам.

Пример фотографий в зависимости от экспозиции кадра.

От нее зависит качество сделанного снимка:

1. Если света было добавлено слишком много, то картинка станет переэкспонированной, то есть засвеченной.
2. Если его мало, то изображение окажется темным.

Экспозиция создается подбором баланса выдержки и диафрагмы, который еще именуется экспопарой. Главная задача фотографа заключается в настройке достаточной светочувствительности в зависимости от пространства.

Расчет выдержки

Экспонирование кадра начинается сразу после открытия затвора. Если в пространстве есть движущиеся объекты съемки, то за время щелчка они успевают переместиться и на фото становятся слегка размытыми.

Параметр измеряется в виде единицы, разделенной на число:

1. Значение 1/500 указывает на то, что щелчок произойдет через 1/500 секунды. Это достаточно короткая задержка, при которой даже гоночные автомобили получаются четкими.
2. При увеличении времени до 1/125 секунды идущие люди не станут размытыми, но машины потеряют четкость.
3. Если затвор откроется через 1/50 секунды, возрастет риск получения плохого снимка из-за дрожания рук фотографа.

Чтобы установить параметр, необходимо воспользоваться режимом приоритета настройки. Он обозначается символами TV и S. Кроме того, он помогает сделать экспокоррекцию.

Съемка с короткой, средней и длинной выдержкой.

Значение диафрагмы

Диафрагма – это центральная часть объектива, отверстие переменного размера. Чем меньше ширина, тем больше ГРИП (глубина резко изображенного пространства). Она обозначается числами из ряда:

• 1,4;
• 2;
• 2,8;
• 4;
• 5,6;
• 8 и т.п.

В дорогих камерах можно выбирать другие промежуточные значения. Высокая глубина нужна для качественных снимков пейзажа, где нужно получить резкий передний и задний план. Для этого выставляют диафрагму 8 мм и больше.

Малая ГРИП нужна для того, чтобы обратить внимание человека на центральный объект фотографии, размыв лишние предметы. Чтобы замылить фон, необходимо установить диафрагму до 2,8 мм

Чтобы управлять объективом, нужно переключить управляющий диск в положение режима приоритета диафрагмы (AV или A). При этом вы выбираете, с какой диафрагмой хотите фотографировать, а все остальные параметры аппарат подбирает сам. В режиме приоритета диафрагмы еще доступна функция коррекции экспозиции.

Чем меньше значение, тем более открытой считается диафрагма.

Диафрагма оказывает обратное влияние на уровень экспозиции – чем больше ее размер, тем темнее получается картинка (зажатый зрачок пропускает меньше света, чем открытый).

Параметры ISO

ISO – это чувствительность матрицы к лучам света. Чем выше данный параметр, тем камера становится восприимчивее к тому, как свет попадает в кадр. Например, для того чтобы сделать качественный снимок при ISO 15, понадобится достаточная освещенность комнаты. Но если поставить ISO 1600, фотоаппарат будет принимать больше света, и темная картинка станет ярче.

Вид фотографии в зависимости от значения ISO.

Сейчас уровень шума на максимальной светочувствительности у зеркальных фотоаппаратов низкий, однако недостаточно хороший.

Выбор режима съемки

В современных камерах предусмотрено 3 варианта съемки:

1. Ручной режим (М) – можно управлять тремя параметрами: диафрагма, выдержка и светочувствительность.
2. Приоритет диафрагмы (Av или А) – настраиваются диафрагма и ISO, выдержкой управляет камера.
3. Преимущество выдержки (Tv или S) – управляем выдержкой и ISO, диафрагма контролируется автоматически.

Не спешите становиться профи

После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы

Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты

Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей – все это неотъемлемые части профессионального процесса

Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно

Что читать

Сьюзен Сонтаг «О фотографии»

Коллекция эссе писательницы и художественного критика Сьюзен Сонтаг, уже ставшая настольной книгой для тех, кто интересуется историей и теорией фотографии. В паре с книгой Ролана Барта «Camera lucida. Комментарий к фотографии» составляет обязательный минимум для тех, кто занимается этой темой.

Кристен ЛюббенMagnum Contact Sheets

Знаменитый фотоальбом, созданный из 139 оригинальных контактных листов лучших фотографов агентства Magnum. Хорошая возможность увидеть фотографический процесс изнутри или лучше понять историю какой-то одной знаменитой фотографии.

Дэвид Херн, Билл Джей On being a photographer

Ещё один знаменитый гид с практическими советами для фотографов. Написанная фотографами Биллом Джеем и Дэвидом Херном книга охватывает разные аспекты процесса, например выбор темы фотопроекта, а также редактуру своих лучших снимков.

Почему важно знать правила композиции

Зачастую фотосъемка направлена на получение конкретного результата. Делать фото можно как на заказ, так и ради творчества.

В первом случае знания основных правил композиции действительно очень важны

Ведь при выполнении фотосъемки для другого человека, важно сделать все, чтобы фотографии понравились именно ему. Часто фотосессии заказывают люди, которым важно получить не интересную задумку фотографа, а изображение, на котором они будут выглядеть хорошо

Здесь-то и пригодятся знания правил композиции для создания хорошей фотографии. Все эти принципы тем или иным способом делают изображение более приятным для человеческого глаза. Ведь от правильного расположения объекта на кадре и в пространстве зависит привлекательность простых фотографий.

Если же рассматривать фотосъемку, когда главной задачей является реализация творческого замысла фотографа, то знать правила композиции тоже не будет лишним. Человек, имеющий четкое представление изображения, которое должно получиться в итоге съемки, может без проблем отойти от инструкций и получить великолепный снимок. Создать фотографию, нарушающую все предписания, которая при этом действительно выглядит хорошо, может только очень опытный человек. Поэтому новичкам следует изучить правила композиции, чтобы применить их в тех случаях, когда задуманное фото получается не таким, как хотелось бы. Это поможет поправить не совсем удачную фотографию и хорошо натренироваться.

Ритм в фотографии

Ритм – это разнообразное повторение или интересное чередование элементов композиции. По неписаным законам восприятия взгляд зрителя исследует изображение, подчиняясь его ритму. Это может быть ряд фонарей, череда утят, композиция из домино – да что угодно!

Прогрессирующий ритм наблюдается тогда, когда объект, при каждом очередном повторении меняет свою форму или размер. Например, размер объекта может увеличиваться согласно геометрической прогрессии. Кстати, изменяться при повторе может не только форма или размер объекта, но и цвет, тон, интервалы, расположение и т. д.

Также иногда можно применять «сбой» в ритме композиции

Элемент, выпадающий из ритма, сразу привлекает внимание! Ритм в композиции фотографии схож с ритмом в музыке. Стоит ему прерваться – как зритель напрягается и с удвоенным вниманием наблюдает за причиной нарушения ритма

Лайфхаки при фотографировании на смартфон для чайников:

1. Изучите инструкцию к смартфону, так вы подготовитесь технически к воплощению задуманного кадра на смартфон
2. Протирайте камеру смартфона перед каждой фотосессией
3. Отключите авто вспышку
4. Снимайте в хорошо освещенных локациях
5. Не используйте цифровой зум смартфона для получения наивысшего качества
6. Отключите авто ISO в настройках мобильного телефона при съемке
7. Включите сетку на экране вашего смартфона для контроля горизонта
8. Не шевелите смартфоном в момент фотографирования

Также в сообществе фотографов не утихают баталии на тему, что же лучше зеркальный фотоаппарат, беззеракальная камера или смартфон. В этом видео мы провели эксперимент в котором распечатали кадры со смартфона и обнаружили что они уже отлично качества. Поэтому если вы любитель и не занимаетесь фотографией профессионально, а фотографируете свою семью в путешетсвиях, то топовый смартфон и советы из данной статьи позволят вам получать достойные кадры и правильно фотографировать на смартфон.

Другие полезные материалы нашего блога по теме мобильной фотографии:

• 8 лучших фотобанков для начинающих фотографов
• Тренды фото в инстаграм 
• Заработок на микростоках
• Продажа мобильных фотографий на фотобанках

Как выставить правильную экспозицию в фотографии

Итак, как же правильно выставить экспозицию фотографии на зеркальной фотокамере, чтобы получить не слишком темный и не слишком светлый снимок. Для этого зеркальные фотоаппараты имеют встроенный экспонометр, который помогает нам правильно выставить нужную силу света для фотографии.

Когда мы смотрим в видоискатель камеры, экспонометр имеет шкалу от -2 до +2 и имеет небольшую черточку, которая указывает? где он находиться сейчас, все это выглядит примерно так:

Когда указатель находится в середине, это значит? что камера обнаружила, что экспозиция фотографии установлена правильно: не слишком светло и не слишком темно.

если указатель находится на правой стороне, то это означает, что фотография получиться слишком светлой, и экспозиция будет неправильной, а, если указатель находиться слева, то фотография получится слишком темной.

И соответственно, чтобы выставить правильную экспозицию фотографии, надо поставить этот указатель ровно по центру, как показано на картинке, тогда фотография получиться с правильной экспозицией, и в объектив вашей камеры будет поступать то количество света, которое вам нужно.

Но также, для понимания стоит знать, что правильная экспозиция состоит из совокупности многих вещей и настроек камеры: это настройки ISO, время экспозиции и диафрагма. Давайте рассмотрим их подробнее, чтобы вы понимали, что это такое.

Основы работы с диафрагмой зеркального фотоаппарата

Диафрагма на зеркальном фотоаппарате регулирует количество света, попадающего на линзу, и для удобства её обычно обозначают буквой F и цифровым значением, которое и показывает, насколько широко будет открыта диафрагма фотоаппарата.

Ниже вы можете видеть основные стандартные положения диафрагмы зеркального фотоаппарата:

Вы видите, что чем меньше число диафрагмы, тем больше она открывается, и тем больше света попадает на линзу фотоаппарата. И соответственно, чем выше число диафрагмы, тем меньше попадает света на линзу.

Это, конечно, на первый взгляд является довольно запутанной математикой, но, если вы будете не бояться экспериментировать уже изучив наши основы зеркальной фотографии, фотографировать больше и не бояться осваивать новые возможности своего фотоаппарата, то вы быстро привыкните и поймете, что тут к чему.

Время экспозиции и зеркальный фотоаппарат

Время экспозиции зеркального фотоаппарата — это то время, на которое диафрагма (о которой мы говорили выше) открывается, чтобы пустить свет на линзу. Иногда это просто называют скоростью, с которой делается фотография.

чем больше времени диафрагма остается открытой (низкая скорость фотографии), тем больше света получит линза фотоаппарата и снимок будет более светлым. А, чем быстрее сделается фотография и чем быстрее щелкнет затвор фотоаппарата, тем меньше света попадет на линзу

Скорость (время) экспозиции кроме регулировки количества света, если им научиться правильно пользоваться, может вызывать различные интересные эффекты на самом снимке. Например, если вы хотите заморозить в движении быстро двигающийся объект, то вам следует выставить как можно более быструю скорость диафрагмы.

Тональная перспектива в фотографии

Тональная перспектива – это приглушение цвета и тона предметов и их контрастных характеристик при удалении вглубь пространства. Чем дальше от нас объекты, тем менее четкими становятся их контуры, оттенки светлеют и приглушаются.

Тональная перспектива зависит от влажности и запыленности воздуха и ярко выражена во время тумана, на рассвете над городом или водоемом, в горах, в лесу, в пустыне или степи во время ветреной погоды, когда поднимается пыль.

Это мощный пейзажный прием, который помогает передать объем и глубину пространства. Его можно использовать и при обработке, осветляя дальний план, например, в портретах.

Обзор бесплатных онлайн фоторедакторов

Если вы не хотите устанавливать сторонний софт или работаете за чужим компьютером, хорошим решением станет использование интернет-ресурсов. На специальных сайтах вы сможете быстро изменить фотоснимки. Стоит учитывать, что на веб-площадках вы не найдете расширенного функционала. Большинство сервисов урезают основные опции, чтобы вынудить пользователей покупать про-аккаунт. Для любителей интернет-ресурсов мы подобрали лучшие редакторы фото, доступные в режиме онлайн.

Google Photos

Google Photos – сервис для хранения фотографий и видеозаписей, а также редактирования и обмена файлами.
На сайте можно создавать неограниченное количество альбомов, сортировать фотографии, добавлять метки. К загруженным фотографиям
можно применять цветовые фильтры, повысить резкость картинки, отрегулировать контрастность, яркость и цветовой баланс, исправить освещение.
Сервис позволяет развернуть снимок на произвольный угол, отразить и перевернуть фотокадр. Также есть возможность создать коллажи и анимацию.
Google Photos доступен в режиме онлайн и как приложение для Android.

• Можно использовать как хранилище файлов;
• Все функции бесплатны, нет рекламы;
• Распознает и редактирует RAW.

• Мало функций редактирования;
• Нет инструментов ретуши;
• Потребляет много трафика.

Pixlr

Pixlr вполне можно назвать онлайн-альтернативой Adobe Photoshop. Сервис позволяет редактировать
фотографии и создавать графический дизайн и коллажи. Доступна работа со слоями, автоматическое улучшение, настройка цветовых
кривых и каналов RGB, корректировка температуры и освещения снимка. Присутствуют инструменты для ретуши и пластики портрета,
а также обширная коллекция фильтров и эффектов. В редакторе можно наложить на фото текст, графику, стикеры и наклейки,
рисовать поверх открытой фотографии.

• Все функции полностью бесплатны;
• Большая коллекция фильтров и эффектов;
• Автоматическое улучшение;
• Цветовой баланс и температура;

• Присутствует реклама;
• Нет поддержки RAW;
• Ограничение на размер картинки (не больше 3840px).

Canva

Полюбившийся многим графическим дизайнерам сервис Canva в основном заточен под создание постеров, обложек, картинок для социальных сетей и прочих креативных продуктов. В нем можно накладывать текст, наклейки и стикеры, добавлять анимационные элементы. К изображениям можно применить фильтры, обрезать картинку, улучшить качество. Это хороший ресурс для графического дизайна, однако для редактирования фотоснимков он не подходит.

• Наличие русского языка;
• Коллекция шаблонов для соцсетей;
• Много русскоязычных шрифтов;
• Анимационные наклейки и стикеры;

• Файлы нельзя обрабатывать отдельно от проекта;
• Нет базовых возможностей редактирования;
• Большинство функций нужно покупать;

Fotor

Один из лучших фоторедакторов онлайн, который можно использовать полностью бесплатно. Включает в себя огромную коллекцию фильтров, эффектов и предустановленных настроек. На этом сервиса можно отредактировать фотоснимок в несколько кликов мыши.

• Предустановленные стили и модуль бьютифай;
• Базовое редактирование: обрезка, кадрирование, поворот;
• Коррекция цвета и освещения;
• Создание коллажей и постов для социальных сетей;

• Большинство опций доступно в премиум плане;
• Новый дизайн сайта не очень удобен в управлении;
• Чтобы поделиться результатом, нужна регистрация;
• Экспорт только в jpg или png;

Fotostars.me

Полноценный редактор фотографий для обрезки, кадрирования, ретуши и цветокоррекции. Можно увеличить резкость либо размыть изображение, повернуть под определенным углом, наложить виньетку и прочее. Также присутствует сборник стилей, хотя их не очень много. Доступ ко всем инструментам можно получить полностью бесплатно и без регистрации.

• Не требует регистрации;
• Каталог готовых фотоэффектов;
• Кадрирование, изменение размера, поворот и фокус;
• Цветовой баланс и температура;

• Нет поддержки RAW;
• Новый дизайн иногда «виснет»;
• В последнем обновлении пропали текстовые элементы;
• С трудом обрабатывает крупные файлы;